Black Magic Pocket Cinema Camera & ISO / ASA

Okej! Jag fick en fråga om ISO / ASA på lill-kameran. Hur tusan funkar det?

Så, först ut – i raw är ISO / ASA en ren illusion. Kameran filmar på sin base-ISO och trycker ner det i raw-formatet. Vilken ISO / ASA du valde är bara metadata och styr egentligen mest bara hur ljust det visas på kamerans display. Se t.ex. http://tommajerski.com/publicimages/ISO-comparison.jpg

Men själv använder jag nästan aldrig raw. Jag använder ProRes i FILM-mode, som bakar in kamerans data in i ett komprimerat format med log-kurva. ProRes ger mycket stor frihet till färgsättning i efter hand, men eftersom det bakar in exponeringen är det väldigt bra att förstå hur det bör användas, man inte inte lika stor frihet som i raw.

Ett ”log-format” innebär att datat läggs ut på en log-kurva, lite som en normalfördelningskurva. Där kurvan är som högst, har mest data, är där kamerans display visar som mitten på histogrammet, där bilden ”ser bra ut” när man tittar på displayen. Det är typiskt där man vill ha personer och subjekt i bilden, eftersom det är där man har bäst färger.

log-footage-2

I ProRes Film-mode ISO-200 ligger normalexponeringen långt ner på skalan. Det vill säga man fångar den person ganska bra där, men lite mörkare i bilden så är det slut på data, det blir nästan helt svart där. Däremot så har man en lång kurva mot ljusare partier, så man kanske i bästa fall kanske fångar en gnutta information om hur solen ser ut.

I ProRes Film-mode ISO-800 ligger normalexponeringen ungefär i mitten av log-kurvan, och man har alltså ganska okej med data i både ljusa och mörka partier, man kan få med både himmel och skugga i bilden. Detta är alltså den bästa kompromissen för att fånga en scen. Det är därför en del anser att man skall dona med ND-filter och annat för att ligga på ISO-800 när man kan det, man anser att man oftast får bäst bild här.

I ProRes Film-mode ISO-1600 ligger normalexponeringen högt upp på log-kurvan. Jag brukar använda denna när jag filmar på mörka klubbar och liknande. Artisten står ju oftast i scenljuset, så oftast är subjektet nära den ljusaste delen av bilden. Och jag vill ju gärna ha kvar lite information om hur de betydligt mörkare delarna av scenen ser ut, där ljuset inte faller rakt på. Det är lätt hänt att scenlampan blir helt överexponerad (hamnar utanför logg-kurvan) så att man typ bara har kvar informationen ”den här lampan är ljus, helt ljus” och ingen information om exakt hur dess färg såg ut. Men det är helt okej, människor är inte intresserade av att detaljstudera exakt hur en lampa ser ut, de vill se artisten och scenen.

Så!

  • ISO-1600 är nästan alltid rätt om man vill fånga en väldigt mörk scen men starkt scenljus som belyser subjektet. Lampor och andra ljusa källor är lätta att överexponera så de blir helt ljusa.
  • ISO-800 är bästa kompromissen, utomhus är denna nästan alltid bäst.
  • ISO-200 är väldigt bra om man vill få med ett subjekt och solen i samma bild. Mörka partier, så som hårda skuggor, är lätt att underexponera så de blir nästan helt svarta.

Sen så kan man ju säga som så, utomhus filmar jag ofta i ISO-200 för att jag saknar ND-filter till mina pytteobjektiv (c-mount super16) till bmpcc. ISO-200 och med ett rejält nerstoppat objektiv brukar bli bra nog tycker jag. Hade jag haft ND’s hade jag nog filmat i ISO-800 eller ISO-400 utomhus, men hela poängen för mig är att oftast köra enkelt och lätt, bilden får lida lite för det. ND’s är mycket viktigare på Canon-kameror där deras codec är mindre förlåtande än Black Magics ProRes film-mode.

”Surra filtren. Reva enveloperna. Hissa noisegeneratorerna (fniss). Vrid vreden. Knappa knapparna. Ratta rattarna och reglera reglagen. Monofånarnas femårsjubileumsspelning på haket är ett faktum!

Precis som föregående år så går det till på följande sätt: VI leverar: blippbloppflubbawubbawubbadobdobknaster, ni står för trevliga människor och haket förser oss med utomordentligt humlighetsfyllda drycker.

Som vanligt tar vi med oss ca tretton av våra analoga trotjänare (Teisco, Moog, Yamaha, Korg mfl). Det finns en viss risk för MIDI-kedja. Undantaget för de strikta (eller kanske inte så strikta när jag tänker efter) vintagereglerna är trummelummaskinen TR-8 pga av att den är awesome och Kalle blir hypnotiserad av lysdioderna på den.

Nytt för årets spelning är annars Yamahas gamla monofoniska flaggskepp CS-30 från 1977 – Synthen som för övrigt Human League aldrig lärde sig bemästra. Dessutom så sluter den något temperamentsfulla Алиса upp som ett vått filter över stämningen..

Var där eller var en fyrkantsvåg =).

Synnerligen monofåniska hälsningsfraser och glada tillrop
/Kalle, Sören & Magnus”
https://www.facebook.com/events/1398839813757094/

INTERNATIONELLA KVINNODAGEN – Kiriaka

Sedan 1910 har den Internationella kvinnodagen varit en kampdag för jämställdhet och rättvisa mellan könen. Förtryck och diskriminering av kvinnor förekommer än idag i alla världens länder och tar sig många olika uttryck. För att uppmärksamma detta ger sig KIRIAKA ut och slår slag för kvinnokampen nu på söndag den 8:e mars.

kiriaka edit.00_01_07_24.Still006

Vi spelar i samarbete med 8:e marskommitténs demonstrationståg som i år har parollen: ”Hållbart arbetsliv för världens kvinnor”
I deras regi startar ett demonstrationståg kl. 15.00 från Götaplatsen. KIRIAKA möter upp tåget när det kommer fram till Gustav Adolfs torg. Vi börjar spela ca 15.30.

kiriaka edit.00_02_11_14.Still009

Kom nu alla och var med oss i denna viktiga och välbehövda kamp!

————-

kiriaka edit.00_15_13_24.Still037

Kulturföreningen KIRIAKA bildades 2001 i ekobyn Kampetorp i norra Bohuslän. Då var syftet att bredda kulturverksamheten på landsbygden. Med tiden har KIRIAKA blivit en etablerad slagverksorkester i Göteborg som präglar Göteborgs kulturliv från förort till innerstad. Visionen är att verka för en internationell förståelse, kombinera kultur och samhällsengagemang, belysa sociala orättvisor och genom musikens förmåga skapa förståelse mellan människor med olika bakgrunder, förutsättningar och från olika kulturer. Till oss är alla välkomna.

kiriaka edit.00_16_37_10.Still040

Under senare år har KIRIAKA försökt bygga upp bra relationer med liknande slagverksorkestrar runt om i Sverige och Europa. KIRIAKA har bland andra samarbetat med Yakumbe från Rinkeby, Stockholm, Kuru Mapu – Nya rötter från Malmö, Houba från Frankrike, Baguncaco och Cortejo Afro från Brasilien och förstås aBunda från Göteborg. KIRIAKA letar ständigt efter nya musikaliska möten. Varje år försöker KIRIAKA åka ut i världen på turne. Genom Brasilien, Marocko, USA, Ungern, Rumänien, Bulgarien, Makedonien, Serbien, Frankrike, Spanien, Tyskland, Tjeckien, Slovenien, Kroatien, Bosnien har vi spelat med gnawa-marockaner, balkanbrass-romer, bahia-timableros, sambarock-fransöser, alla gatumusikanter vi kan hitta och alla andra med. KIRIAKA spelar alltid och överallt!

————

Camera: Black Magic Pocket Cinema Camera (BMPCC)
Lens: Canon TV16 25mm f/1.4 (c-mount vintage). Some b-roll shot with TV Lens 50mm F/1.8.
Sound: Zoom H1
Image graded with Adobe Speed Grade and utilizes LUT from Ground Control Warm LUTS package
http://www.groundcontrolcolor.com/warm-luts.html

Milonga Naach @ Frilagret – Tango Mécanique

Tango unedited.00_01_45_14.Still009

Det blir en eftermiddag full av argentinsk tango!

https://www.facebook.com/events/1398839813757094/

Denna milonga är öppen för alla, oavsett nivå. Kom förbi och dansa, eller titta på andra som dansar, eller bjud dina vänner på en fika. Kom och upplev den magiska argentinska tangon på en lördageftermiddag här i Göteborg. #milonga #tango #händerpåfrilagret #frilagret #gbgftw #göteborg #kaféfrilagret

Tango unedited.00_00_00_00.Still001

Tango Mécanique (Instrumental, from ‘A Man Disappeared Once’) by Kirk Pearson and BIT is licensed under a Attribution-NonCommercial-ShareAlike License.
Based on a work at jkirkpearson.com
Permissions beyond the scope of this license may be available at jkirkpearson.com.
http://freemusicarchive.org/music/Kirk_Pearson_and_BIT/Instrumentals_Volume_I_HOOK/04_Tango_Mecanique_1

Tango unedited.00_00_23_20.Still002

Chaos All Stars – Live at Liveklubben #54

Chaos All Stars live at Liveklubben #54: Chaos All Stars, Le Muhr, Erik & The Robot och Garden https://www.facebook.com/events/35699…

About Chaos All Stars ( https://www.facebook.com/ChaosAllStars )
The Chaos All Stars is a band or rather gathering of musicians and artists combining their skills in order to create modern, danceable and atmospheric music, based on electronic soundscapes.

Chaos All Stars – CAS – formed somewhere in 2005 as a result of the idea of creating a new concept of a band. Founders, being OlkK and Nik are the current core of CAS but the band is somewhat like a collective, where various other artists and performers are included at times – hence the name Chaos All Stars.

Current line up of All Stars include among others: Kari Berg, Techdoll and Clash!

Le Muhr – Live at Liveklubben #54

Le Muhr performing live at Liveklubben #54!

”Ur ivriga diskussioner över några öl på Carmen i Stockholm 2003 formades den första lilla primalprimaten, det första fröet till ett Le Muhr. De diskuterande var överens – det fanns en stor och ledig lucka att fylla i svenskt musikliv och en strävan efter att uppnå det ideala bandet tog sin början. Luckan? Låt oss nämna några ledord. Synt-svart, punk-poppigt, indie-ilsket, men också dansvänligt, slagsmålsvänligt och gråtvänligt, för att inte nämna svartvit klädsel och texter på svenska.” https://www.facebook.com/lemuhr

Members: Annie Hellquist (keyboards) Birgitta Linder (gitarr) Maria Loohufvud (sång) Johan Nordlind (trummor) Maja Thorén (bas) Maria Thorstensson (keyboards)
Genre: Indie/rock/pop/punk/synth/disco/ledsendisco/
Hometown: Stockholm
http://www.lemuhr.se/